天津哪里批八字準

德云社總教習

從未離開相聲

被譽為“德云總教習”的高峰，總被人當作老藝人，詢問他從藝多少年了？這讓生性嚴謹的他每次都要耐心地征詢對方：應從哪一個節點，算作從藝起始年呢？

在天津德云社后臺，高峰接受記者專訪，談到最初與相聲結緣的故事：“從首次登臺的時間計為正式從業的起點，那我就真不算早，我是在初中二年級時登臺表演相聲的。”他又笑著反問：“比如有的人一提就是將半輩子獻給了相聲事業，結果中間好幾十年都沒碰過相聲，很可能半輩子加起來也沒正式說過幾年相聲，這也算從藝半生嗎？”

少時自學的高峰，曲藝路因其赤誠的熱愛而通達，博得老先生們的一致認可。他正式拜的師父有兩位，相聲門師從相聲名家范振鈺先生，西河門師從曲藝老藝人金文聲先生。這兩位老先生都對他青睞有加，也都跟郭德綱說過：“我有個徒弟，現在還上著學，有機會讓他去北京說說。”

高峰日日與相聲為伴，感悟日深。他慨嘆老輩藝人對相聲藝術永遠存有恭敬心，他們將藝術觸角伸進生活的各個角落，犀利地剖析著社會的每一個細胞，并于演出之際時有發揮，“一個相聲作品能夠成為經典，就是因為它經受住了時間的考驗，得到了觀眾的認可，相聲肌體刻烙的是時代印記。”

當問及今日的相聲創作為何難出經典？高峰反問：“怎麼證明一個相聲作品火了呢？它在社會上能產生轟動效應，能創造流行語言。馬志明先生和謝天順先生的相聲作品《糾紛》中有一句‘你軋我腳了’，因場景設計邏輯準確，故事飽滿，很簡單的一句話，成為多少年的流行語。朋友間有了糾紛，有人來一句‘你軋我腳了’，就能緩解氣氛，可見相聲藝術對生活的影響力。”反觀今日的相聲創作，高峰直抒己見：“現在是把流行詞匯擱在相聲里，相聲由過去的創造流行元素，改為借用已有影響力的流行語，這個區別直接導致相聲的影響力變弱了。觀眾現場反映可能很熱烈，但忘得也快。我師父范振鈺先生與高英培先生的代表作《釣魚》是上世紀50年代的作品，歷經幾十年，至今經久不衰，令人津津樂道，這其中的緣由值得我們從業者深思。”

金文聲先生推薦他去德云社

頭一場表演了《開粥廠》

記者：您在德云社的演出一般都是倒二，這個位置很重要，感受如何？

高峰：觀眾總調侃我們是“郭德綱于謙喝水上廁所的時間”，其實這個調侃是我用了比較長時間的一開門包袱，最早是我在說書時的一個現掛。正常演出需要控制時間，前面的節目，一個短上三五分鐘，四五個節目加一起就是二十幾分鐘，這些時間都得我來補。那些年我給郭老師助演，經常一演就是四五十分鐘，還演過68分鐘。比如郭老師最后一個節目是夜里10點上臺，甭管我幾點登臺，也得撐到點。后來我上臺得戴塊手表，因為表演時間越來越長，不好估計了。不少朋友反映，你站臺上說半天也不入活呢？我不敢入活啊！一入活，我們就下臺了。剩下幾十分鐘咋辦？我還得翻個節目，小段就不能說時間長了，那得多少個小段才能把時間填滿啊！這就尷尬了。我在“倒二”，是郭老師對我的信任，他認為我有這個能力把握好節奏。又有觀眾給我提過，你怎麼說半天都不下臺呢？這我得聲明一下，可真不是我故意占著舞臺不下去，影響大家看郭德綱。我是帶著任務上臺的，要求我幾點完活，我必須得說到點。

記者：您最早認識郭德綱是什麼時候？

高峰：2005年，郭老師和經紀人王海到天津看望金文聲先生，金先生說：“你先別走，我叫來一個孩子，給你看一看。”那時候我還在讀大學，正在實驗室做實驗，電話沒有信號，金先生一遍又一遍地撥號。等到晚上10點多，我出了實驗室，立馬接到電話：“郭先生在家里等你了，我給你打了半天的電話也聯系不上，可急壞我了！”我急忙忙打車趕去了金先生家。見到郭老師，隨意聊聊天，問我在哪兒演出、和誰搭檔、演啥節目等。最后郭先生說：“行！既然金先生強烈推薦，周末你到北京，周六看一場，周日演一場。咱們互相考察考察，演一場給你50塊錢買冰棍。”人家說考察我那是客氣，那時候一場50塊錢不少了。

記者：到德云社第一次演出效果怎麼樣？

高峰：2005年7月10日，第一次到德云社，我報的是《開粥廠》。按說頭回演出沒有演這個的，難度太大。郭老師一聽說“行”，安排了李文山先生給我做搭檔。演出時，他還安排我返場演了快板《小寡婦》，目的是增強觀眾對我的熟悉度。也是得到了觀眾和郭老師的認可吧。自第一次演出后，郭老師每周都親自通知我周末演哪場。那年德云社還沒火，一場演出大概有六七個節目，算上主持人約有十幾個人，票價20塊錢，刨去人員吃喝穿戴、勞務費、房租水電費等，根本剩不下多少錢，不少時候都是賠錢演出，貴在郭老師對藝術認真，不計得失地堅持。

記者：當時您是天津北京來回跑嗎？

高峰：經常坐火車去北京。郭老師不僅給我勞務費，還報銷我京津往返的火車票錢。有人說，你上學說相聲就為了掙零花錢，實話實說還真不是，路上來回太折騰了，基本上是賠錢圓夢。有家里給的生活費，也不指望著靠說相聲生活，純粹就是對相聲藝術的一腔熱忱。若不是真愛，也不可能從小時候就始終親近相聲。總的來說，當時為相聲支出的錢，遠遠多于掙到的錢。

難忘中國大戲院專場

親歷德云社成長發展

記者：當年郭德綱第一次在中國大戲院辦專場，應該是您最難忘的一次演出吧？

高峰：那是2005年11月5日，在天津中國大戲院。原定是當年10月5日演出，后因故改到了11月5日。那是郭老師第一次離開北京辦專場，也是第一次在家鄉辦專場，很是重視，但確實沒啥經驗。網上總有人說我是救場去的，郭老師因為感動，特別招我進德云社，其實不是。那時我已在德云社演出四個多月了，當天我正好在天津演出，所以人在天津。下午4點多，郭老師的經紀人王海給我打電話，讓我速速趕到后臺。我到了中國大戲院才知道，因為大霧高速公路封了，其他演員還在北京，只能臨時買火車票，到天津站的時間是晚上7點35分，趕到中國大戲院最快也得晚上8點，但專場演出的開場時間是晚上7點15分。我們跟戲院的人商量，可否晚點兒開場？人家不同意，票上印著幾點開始，就必須準點開燈開幕。這可要了命，整個后臺只有郭老師和我兩個演員！

記者：這種緊張的氛圍還真挺有戲劇性的，說起來像傳奇故事，但其實是真事。

高峰：郭老師問我知道《西征夢》嗎？我還真沒仔細聽過。他說，“直接上吧。”我倆換上大褂就上臺了。我們倆都是天津人，在家鄉演出很親近，觀眾對郭老師的包袱很認可，我再砸幾個現掛，效果還挺不錯。結尾的時候，郭老師直接就結束了，我還按照老規律說著呢，他一鞠躬告訴我“到底了”，我說我也鞠躬。這活是愣上，現在叫“盲捧”，按流行語說Bug挺多。很多觀眾對這場演出挺難忘的，畢竟難得有一場演出是沒對過詞的。

這段說完后，郭老師返了《口吐蓮花》，也是大段。說到快一半的時候，我往臺口一看，大伙兒都到了，于謙老師穿好大褂在后臺口等著了。其實不用都穿上，估摸于老師也急壞了，所以穿戴齊全，等招呼。郭老師一回頭看到于老師，心里踏實了，節目也算開開了。演員們都挺不容易的，大伙兒著急忙慌地趕到劇場，氣都沒喘勻就得上臺，這就得業務非常扎實，不然容易忙里出亂。

記者：您是德云社的老隊員了，是怎麼做到一直堅守這個陣地的？

高峰：我是一個隨心隨性隨緣的人，家里人不反對我在德云社說相聲，我在德云社待著也挺自由的，雖然收入不穩定，但一群熱愛曲藝的人聚在一起挺舒服。郭老師火了以后，我們劇場多了，演出場次多了，收入也提高了，這是很好的事情，就一直很安心地待下去了。

說相聲要有師父指導

更需要自身鉆研和苦練

記者：您怎麼評價郭德綱的相聲？

高峰：郭老師的相聲既不是傳統相聲的照搬，也不是嶄新段子博眼球，而是傳統翻新的相聲。他按照自己的理解對傳統相聲全部創新，觀眾聽著沒有距離感，既親近又新鮮還很有意思。我敢說像郭老師這樣具有轟動效應的曲藝表演藝術家，很難再有了。除了社會影響，他對相聲行業的貢獻是能夠與前輩領軍人物并談的。這個訪談發出去后，我想肯定有評論會講，“你在郭德綱那兒干，當然得說他好話。”絕不是這個概念，我是因為郭老師的好，才會跟著他干。

記者：您被稱為“德云社總教習”，談談這個名號是怎麼來的。

高峰：大概是在2007年，第一批鶴字科招進來后，我和幾個老師一起教學。好幾個老師教，總得有個責任老師，我就是責任老師。“德云社總教習”的名頭是郭老師給起的。前些年，我有個專場，演出得有個名目啊，郭老師就給我想了這麼一個名頭。其實，我是愧不敢當，為啥呢？因為我只是把沒進門的學員領進門來，僅此而已。這不是謙虛，我們這行從來都是老先生們今兒他教你幾句，明兒他教你幾句，甚至有時候是老先生教別人，我在旁邊聽著也等于教我了。這行自古就這樣，只要老先生不支你出去，你就可以旁聽受教。有時候，我假裝擦桌子掃地疊大褂，就為了聽幾句好受教。過去沒有錄像，學員是帶著飯到演出現場，一邊聽一邊記。馬志明先生當年也是帶飯去聽活，除了活本身，還得聽不同人的不同演法。相聲這行，總的來說，有師父的指導，更需要自身的努力鉆研和苦練。有無數段相聲，我一聽就能對口型，這就是聽得太多了。熟能生巧，首先得熟！師父領進門后，一個演員的藝術水準和業務能力的高低，在于個人的自我要求與積累，所謂“修行在個人”。

高峰自述

上初中時登臺說相聲

感謝老先生無私傳授

相聲老藝術家馮寶華和我奶奶家是鄰居，按街坊鄰里輩分論，我稱呼他二爺爺。那個大院里住的人家，幾乎都是干曲藝行的，我特別愛去二爺爺那兒聽他聊天。老先生能耐很大，也特別和藹。我記得一到晚上六七點鐘，他提個包就出門了。現在回想，估計他是到哪兒演出去了。可惜我那時候才五六歲，沒有機會和二爺爺學習相聲。

自初中起上臺說相聲，我登上了不少學校的舞臺。漸漸地，校園的大小活動中，我的相聲成為必備節目，被老師推薦到社會活動中參加演出。在一次慰問老紅軍的活動中，我演了《大保鏢》，老紅軍們靜靜地聽著。我們那時根本不懂看場合選活，用行話說就是“把點開活”，可能說得也不利索，現在回想起來，我真的是特別感謝那些老紅軍對我們學生的愛護和尊重。

沒有師父交代幫襯，我走過一些崎嶇的道路。守著一臺收錄機，挨個兒臺輪著聽，只要是聽到播出相聲，就趕緊錄音保存。同學們知道我的愛好，以實際行動支持我，把不聽的英語磁帶全部贈送給我。我是一邊錄，一邊聽，一邊學。如今我仍然保留著這些已經被時代淘汰的磁帶，大概有近700盤。甭管電腦里存著的相聲段子播放效果有多好，我也沒舍棄這些磁帶，它們是我青春的記憶，也是我當初努力的見證。

別看我從初中開始登臺說相聲，但真不知道社會上還有相聲劇場演出。高考結束后，我在家翻報紙，看到中華曲苑成立兩周年，才知道有相聲專場演出。2001年暑假，我帶著和我一起說相聲的同學一起到劇場聽相聲。中華曲苑門票是10塊錢，包廂是15塊錢，燕樂劇場是6塊錢，名流茶館是10塊錢。后來我才知道，1998年，于寶林、馮寶華、尹笑聲等老先生們恢復了相聲茶館，當時叫“老藝人相聲隊”。此后我就常去茶館聽相聲，去的次數多了，和老先生們慢慢都認識了。

第一次去老先生家，是李鳴宇帶我拜訪王派快板演員何德利先生。我內心想既是看望老先生，也想跟先生學王派快板。沒具體說怎麼個學法，我一個窮學生也沒啥錢買禮物。老先生非常無私，不要學費，讓我周末到家里學快板。后來就約定俗成為周末上午進家學習。何德利先生是出了名的誠懇、樸實、熱情。何先生給我說活，手把手地示范拿板的拿法。我特別感謝何先生，無私傳授不計名利。

相聲門戶中，我的恩師是范振鈺先生，師爺是班德貴先生，師祖是馬三立先生。我2004年6月6日拜師范振鈺，賜“應”字。西河門戶，我的恩師是曲藝老藝人金文聲先生（原名金剛，藝名金連瑞），師爺是張起榮先生，師祖是張士權先生。2006年12月20日拜師金連瑞，賜藝名高增禧。快板門戶亦是金文聲先生的弟子，快板藝名高啟明，師爺是王派快板創始人王鳳山先生，師祖是數來寶老藝人海鳳先生。

作者：張一然

來源： 天津日報