圖片來自Matt呂彥良專輯《飛》封面。
頒獎時候要缺席的裘德，用《濃縮藍鯨》為渺小個體描繪偉大幻想；“混亂之子”蘇紫旭，用《狂人農場的往事（pt.2）》在迷幻實驗音樂領域的進一步探索。
秋天是適合做夢的季節，有BGM的夢境，當然都是故事的溫床。無論是在狂人農場“數羊”，還是和“濃縮藍鯨”一起飛；無論是找到得了“浪漫病”的Kelly一起同行，還是驚呼一聲“我就奇怪”，仿佛都可以深夜浪漫，都可以在這個秋天找到劇情。
敬佩蘇紫旭超過8分鐘的《機械山水》，敬佩李霄云敢于剖析自己的私密情緒，敬佩痛仰樂隊為新鮮血液所做的《后浪2021》，更敬佩郭采潔和伊德爾的珠聯璧合。秋天因為這些人和這些音樂，有了更清晰的輪廓，也有了更立體的顏色。
秋天比春夏冬更細膩，即便是在南方的秋天轉瞬即逝，都更可以放飛想象的翅膀，像寵物同謀一樣用唯美和沉郁鋪底，像阿朵一樣用旋律勾勒出線條，可以日常，也可以先鋒，拼貼出生命曲線的畫面。和著南方音樂盛典聯合網易云音樂打造的“硬地原創音樂榜”7月榜，在這個有夢有音樂卻若隱若現的秋天，享受一下暫時脫離現實的浪漫。 撰文：丁慧峰
專輯TOP5
1. 蘇紫旭&The Paramecia 《狂人農場的往事（pt.2）》 蘇紫旭的宏大敘事還沒有完結。無論是對于大篇幅器樂演奏的駕馭力，還是穿插在其中的迷人演唱，都讓我們看到了蘇紫旭的爐火純青。2015年的《星塵往事》到2021年的《狂人農場的往事》，他愛用的“往事”二字，既是結束，也是成熟。 （李源）
2. 郭采潔 《Vol.13-1986數羊》 全碟夢囈般的編曲和她的音色如此貼合，同時郭采潔聲線里的零星罅隙，又給了制作人伊德爾充分發揮想象力的施展空間。任何時代都不缺甜美的vocal，但如何把甜美做到甜而不膩，并且能適配更多重的風格元素，至少在專輯中，郭采潔給華語區干涸的耳朵做出一個豐沛的內容示范。 （三石一聲）
3. 布朗尼 《Kelly》 繼《Julie》之后，布朗尼再續“人物故事系列”，此次的《Kelly》從感情經歷的各種階段作為入口，凝聚著成長、戲劇、情感的方方面面，將其勾勒線條，再匯成畫面。歌曲美好浪漫，富有張力，分崩反差，皆為情感。 （五擺五折）
4. 李霄云 《浪漫 病》 作為獨立音樂人的李霄云獻出了一張極度私密的作品，就感覺像是被拽進了她在家錄制唱片的狹窄衣柜里，看著她把個中灰色情緒赤裸裸地攤開在你眼前。封鎖狀態下的墨爾本，經歷了有史以來最灰暗的冬季，正如李霄云自己所言，窗戶是她看到的整個世界，“于是想象就發生了”。是的，它真實到讓人發慌。 （Claire Xu）
5. 寵物同謀 《FLOWER BY FLOWER》 混血電子魔術師，整齊與隨行，唯美與沉郁，寵物同謀新專輯可謂承上啟下，體現了他們音樂的強大生命力和入侵性。 （白天不亮）
單曲TOP10
1. 裘德 《濃縮藍鯨》 以一只小小磷蝦的視角，借它對愛情的幻想，寫出了背后那卑微的深情、那自大的勇敢，寫出了那獻出一切的求愛悲劇。作為裘德新專輯水族館概念的一部分，歌里那些描繪水中情境的音效、那些古典氣質的華美弦樂繪出了一大片幻想中的浪漫場景，而裘德的聲音卻帶著憐憫揭示著這幻想背后的悲傷現實。他把愛與死的濃縮情感放在大與小的極端對比中，卻偏偏用平淡的口吻來唱、來敘述，讓這悲傷更加雋永、更加令人心碎。 （呆若木一）
2. Matt呂彥良 《飛》 第一次聽到Matt的這首《飛》的時候，它的標題我還不知道，但是僅僅用了第一段主歌就擊中了我，它讓我的身體里生長出了四個字——如沐春風。Chill的韻律與輕盈的演唱構成了一首好作品的基礎，而最令人驚喜的是創作者并沒有在增加太多其他音樂元素，他懂得取舍。 （健崔）
3. 魚丁糸 《我就奇怪》 誰還能更奇怪？荒誕無邏輯的歌詞、毫不著邊的幾段編曲拼湊，加上似“鬼”的擬物聲，以及吊詭旋律拼湊在一起的歌，在奇怪之余也帶給聽者耳目一新且先鋒多元的感受，讓人憶起剛出道的蘇打綠。 （陳北及）
4. 阿朵 《水知道》 這是一首相當先鋒的作品，糅合ambient和民族音樂的new age，阿朵化身氤氳晨霧中的仙女，婀娜多姿的身影，在升騰的煙氣間若隱若現，她用自創的“知語”詠唱，聲音輕靈有氧，布滿生機。作為全新聲音藝術系列作品的首單，《水知道》更像是一個intro引子，奠定之后的探索自然之路。 （陳靈偉）
5. Lu1 《conveni》 一首便利店小曲，是Lu1的夏日記憶。他操著標配的奇怪語調，不疾不徐地述說當代人與街角便利店的共生關系，凝練反復的鋼琴和鼓就像便利店一般樸素，叮鈴鈴的旋律是便利店無趣之中閃爍的興味。Lu1巧手，將便利店描摹成城市的極晝，樸素的日常變得妙趣橫生。 （麻樂）
6. 張蔓姿 《深夜浪漫》 文藝得來又不失流行的《深夜浪漫》，是今年難得一見從電臺到流媒體都能耐聽耐播的港產原創新歌。從詞曲到演繹一手包辦的張蔓姿雖是模特出身，卻獨具一份卓爾氣質，慵懶的聲線中帶出女中音的磁性，在有些懷舊的深夜樂隊氛圍里娓娓道來一個萌生于當下社交平臺的線上暗戀故事。Gigi似唱又似聊天的碎碎念式演繹，吐字像是會勾起從前對MLA的Nicole某段回憶。 （郵差）
7. 酸月亮 Sour Moon 《We》 來自結冰水主唱云逸和陳試聽的二人項目，這首《We》抓耳的旋律和極富磁性的女聲，將愛意萌生的剎那和愛情中難以言喻的瞬間循循道出，而這一切都關于“我們”。 （Juliana）
8. 痛仰樂隊 《世界會變好》 嘗試了不一樣的風格，讓整首歌充滿了大愛，也讓旋律、歌詞變得柔和而充滿了治愈性。不見得人人能習慣、接受這樣的痛仰，但也是一種全新風貌的呈現，能感受到他們舒服的那一面，借由這首歌會令人相信世界會變好的。 （樹娃）
9. 劉森 《深海》 劉森的音樂就像把車開上了一路暢通的城市街道，沒有堵車的煩惱，歌詞和音樂咬合緊密，如同國產手表的齒輪，他的歌沒有書本里的哲學，但是布滿了生活當中的智慧。 （王碩）
10. 汪川 《找》 一首從聲線、配器到氛圍都極度舒展的作品，表達出這位音樂人對新鮮空氣和自由狀態的尋找，氛圍慵懶隨心，思緒天馬行空，精神卻明確不移。在這個內卷出花的時代，這樣的尋找更添幾分理想主義的浪漫色彩，讓人在心曠神怡的表達中，對自由格外心馳神往。 （梁曉輝）
